Magister Desain Ruang Panggung dan Arahan Artistik
Barcelona, Spanyol
DURASI
1 Years
BAHASA
Orang Spanyol
KECEPATAN
Waktu penuh
TENGGAT WAKTU APLIKASI
16 Oct 2025
TANGGAL MULAI PALING AWAL
Oct 2025
BIAYA PENDIDIKAN
EUR 9.730
FORMAT STUDI
Di kampus
pengantar
Temukan dunia kreatif di balik produksi audiovisual atau panggung apa pun dan jadilah profesional dalam desain ruang untuk bioskop, periklanan, dan seni hidup.
Magister Desain Ruang Panggung dan Arahan Artistik memadukan peran yang dipupuk oleh esensi yang sama: dramaturgi ruang.
Dari akar ini, berbagai spesialisasi yang kita temukan dalam dunia teater, tari, bioskop, periklanan, atau acara menjadi beragam.
Kami menawarkan Anda alat yang diperlukan untuk memimpin departemen seni dan pengetahuan teknis untuk melaksanakan desain set. Kami akan menganalisis evolusi peran desainer latar, dan kami akan menyelidiki sejarah teater dan dunia audiovisual hingga masa kini, dengan perspektif kritis dan inovatif.
Program ini menawarkan berbagai lokakarya praktis sebagai kapsul inspirasi, yang diajarkan oleh pencipta, seniman, dan profesional terkemuka di sektor ini, di mana Anda dapat membandingkan metodologi, menemukan spesialisasi baru, dan menemukan referensi Anda.
Selama gelar master, Anda akan menghadapi berbagai jenis proyek, di mana Anda akan melalui fase proses kreatif: analisis teks dalam kunci skenografi, pengembangan konsep, representasi grafis, dan implementasi dalam ruang, antara lain . Sebagai penutup, klip video akan dibuat bekerja sama dengan artis musikal, yang mana kami akan membuat set skala penuh yang berbeda (eksterior, interior, dan abstrak) yang mengalami peran departemen seni yang terdapat dalam pembuatan film profesional: sutradara artistik, prop pembuat, di meja rias dan dekorator set, antara lain.
Tujuan dari gelar master adalah untuk mengembangkan proyek-proyek berkualitas tinggi dan berujung pada penciptaan portofolio yang mencerminkan identitas kreatif setiap siswa, ideal sebagai surat pengantar dunia kerja.
Edisi: 1
Masa pengajaran: Oktober 2024 hingga Juni 2025. Presentasi TFM: Juni 2025
Jam buka: Senin hingga Kamis mulai pukul 16:00 hingga 19:00
Galeri
Penerimaan
Kurikulum
Modul 1 - Konteks Skenografik dan Audiovisual
Modul ini menawarkan eksplorasi asal usul sejarah skenografi, memetakan hubungan antara konteks teater saat ini dan evolusinya di berbagai tahapan. Kami memberikan dasar yang kuat untuk interpretasi gambar dan konsolidasi referensi kami, serta pandangan kritis terhadap sejarah sinema dan arahan artistik.
Pendekatan praktis diwujudkan dalam penelitian dan laboratorium pertunjukan, di mana siswa memiliki kesempatan untuk bereksperimen dan mengeksplorasi berbagai format pertunjukan non-tekstual yang dipandu oleh pencipta yang berbeda. Kita akan mempelajari teknik-teknik kreatif untuk membangun alam semesta kreatif seperti pembangunan dunia, sebuah proses konstruksi imajinatif terhadap lingkungan dan alam semesta.
- Kunjungan ke teater utama kota dan penyelidikan konteks sejarah-sosial
- Tinjauan imajinasi sinematografi kolektif, referensi, dan kesenjangan gender, kelas, dan ras
- Komunikasi yang hidup, imajinasi, dan identitas profesional direktur artistik
- Pengembangan teknik untuk menciptakan dunia
- Laboratorium penciptaan pemandangan: benda hidup dalam ruang, persepsi, dan kekhususan lokasi
Modul 2 - Teknik representasi grafis
Program ini berfokus pada penyediaan siswa dengan alat penting untuk mengekspresikan konsep dan ide secara efektif melalui representasi grafis, untuk menyampaikan proyek kepada klien, direktur, atau tim kreatif lainnya.
Di sisi lain, kami juga membuka mata terhadap teknik representasi visual baru, untuk secara positif memanfaatkan kemajuan teknologi yang terus ditawarkan di pasar.
- Penerapan teknologi baru dalam perancangan skenario, seperti pembuatan gambar dengan kecerdasan buatan
- Penggunaan alat untuk representasi grafis 3D (Autocad, Sketchup
- Pasca pemrosesan gambar dengan Photoshop/Procreate
- Peningkatan teknik menggambar tangan bebas untuk menggambar sketsa cepat
Modul 3 - Lokakarya
Program ini bertujuan untuk membekali siswa dengan visi spesifik tentang berbagai profil, metodologi kerja, dan spesialisasi melalui interaksi dengan para ahli dan profesional yang diakui di sektor ini. Durasi lokakarya dipusatkan selama empat hari berturut-turut, setidaknya sebulan sekali sepanjang program.
- Lokakarya "Diri sebagai bahan artistik" bersama Marta Pazos
- Lokakarya Arahan Artistik bersama Antoni Castells
- Workshop Desain Kostum dan Karakterisasi bersama Xènia Gasull
- Lokakarya Dramaturgi cahaya bersama Andrés Galián
- Lokakarya dalam Still life
- Lokakarya Skenografi Singkat dan Desain Pameran bersama Christine Hartwig
- Lokakarya pembuatan prop dengan Simon Weisse
- Lokakarya Konstruksi set dan patina
Modul 4 - Proyek
Modul ini terdiri dari dua proyek individual; teatrikal dan sinematografi, yang akan melalui seluruh tahapan proses kreatif dan praproduksi masing-masing dimulai dari teks teatrikal dan naskah.
Sepanjang proyek ini, kami akan berusaha mempertahankan proposal konseptual dan formal yang solid yang mempertimbangkan pedoman manajemen dan produksi tertentu. Konsep dan pengembangan proyek akan diperdalam melalui tutorial yang dipersonalisasi.
- Analisis karya/naskah dalam kunci scenografis
- Pengembangan konsep storyboard dan mood board
- Komunikasi dengan tim artistik dan teknis
- Pemilihan dan pencarian alat peraga dan bahan
- Anggaran berdasarkan item
- Eksekusi rencana pelaksanaan dan konstruksi
- Persiapan model fisik dan/atau virtual
Modul 5 - Membuat klip video
Proyek Akhir Master merupakan integrasi dari semua konten yang diajarkan dalam program ini, juga merupakan cara untuk menjelajahi medan pembuatan film dalam aksi penuh.
Dalam kerangka TFM, kami akan mengerjakan proyek yang bertujuan membuat klip video untuk artis musik aktif. Anda akan bekerja dalam kelompok, dengan peran yang beragam dan tanggung jawab khusus dari departemen seni. Kerja tim akan menjadi poin kunci dalam modul ini di mana kita akan membangun tiga set skala penuh, kita akan belajar mengatur waktu dan anggaran yang sebenarnya, dan kita akan menghadapi tantangan pembuatan film di lokasi syuting yang bekerja sama dengan sekolah film.
Biaya Pendidikan Program
Kesempatan berkarir
Acara profesional
- Skenografi seni pertunjukan: teater, tari, opera, sirkus.
- Skenografi singkat dan desain pameran.
- Kostum atau desain kostum
- Still Life (desain benda mati).
- Desain set untuk fotografi produk atau mode.
- Arahan artistik untuk iklan dan klip video.
- Arahan artistik untuk film.
- Peran lain dalam departemen seni: antara lain asisten seni, pembeli alat peraga, pembuat alat peraga, master alat peraga, dekorator set, penata rias), penata set, pelukis patina, dan pembangun.