
Akting Layar BA (Hons)
DURASI
2 Years
BAHASA
Bahasa inggris
KECEPATAN
Waktu penuh
TENGGAT WAKTU APLIKASI
Minta batas waktu aplikasi
TANGGAL MULAI PALING AWAL
Minta tanggal mulai paling awal
BIAYA PENDIDIKAN
Minta biaya sekolah
FORMAT STUDI
Di kampus
pengantar
BA (Hons) Screen Acting adalah program gelar yang unik, praktis, dan berfokus pada industri yang akan memungkinkan Anda mengembangkan keterampilan yang diperlukan untuk menjadi aktor layar profesional. Kursus ini telah dirancang dengan para profesional industri untuk mencerminkan bisnis akting layar yang sebenarnya.
Melalui kombinasi kuliah, seminar, latihan reflektif dan pembelajaran mandiri, semua yang Anda pelajari akan dipraktikkan melalui berbagai latihan dan produksi praktis yang berfokus pada industri. Anda juga akan berkolaborasi dengan siswa pembuatan film kami yang akan membuat materi di mana Anda akan memiliki kesempatan untuk terlibat di dalamnya. Anda akan meninggalkan kursus dengan showreel dan CV.
- Keterampilan karir. Amankan pekerjaan di industri layar kreatif dengan panduan praktis langsung dari tutor profesional industri.
- Pembicara dan tutor tamu berkaliber tinggi. Belajar dari 'pembicara tamu dan kelas master industri terbaik.
- Immersive dan cepat. Selesaikan kursus Anda hanya dalam dua tahun dan mulai bekerja di industri lebih cepat.
Galeri
Kurikulum
Tingkat 4 :
Yayasan Akting Layar: 20 Kredit, Inti
Modul ini akan memperkenalkan Anda pada konsep dasar Screen Acting. Anda akan mulai mengembangkan keterampilan Akting Layar inti melalui pemahaman tentang penceritaan visual dan peran aktor dalam alat penceritaan. Anda akan menerapkan pembelajaran ini ke skenario kinerja non-verbal yang akan difilmkan dan ditinjau di kelas, untuk membantu menetapkan strategi reflektif untuk mengembangkan kesadaran akan keahlian Anda yang muncul sebagai pemain layar.
Suara dan Gerakan Otentik: 20 Kredit, Core
Dalam modul ini Anda akan dihadapkan pada beberapa keterampilan dan latihan vokal dan fisik mendasar yang memungkinkan Anda mengembangkan kesadaran diri akan tubuh dan suara Anda. Anda akan menemukan gerakan dan produksi vokal yang otentik dan individual untuk Anda dan yang, selain itu, akan memengaruhi hasil kinerja yang kuat. Melalui modul ini, Anda akan mempelajari hubungan antara pernapasan yang efektif, gerakan, dan produksi vokal, cara mengidentifikasi dan menyelaraskan dengan saluran vokal dan pusat emosi .
Anda akan menemukan bagaimana para praktisi yang berbeda, seperti Laban dan Linklater, telah mempengaruhi bidang studi ini. Anda juga akan mulai mengembangkan kesadaran dan pemahaman tentang dampak pendekatan Mayoritas Global terhadap kerja suara dan tubuh, termasuk praktik bahasa Cina, Jepang, dan India. Selain itu, Anda akan memperoleh keterampilan inti dalam melakukan pemanasan untuk berbagai tantangan kinerja, termasuk pengantar Koordinasi Keintiman sebagai komponen penting dari praktik produksi modern yang aman.
Yayasan Pembuatan Film: 20 Kredit, Inti
Modul ini memperkenalkan Anda pada prinsip inti, keterampilan, dan penyampaian konten yang difilmkan untuk layar besar dan kecil dari berbagai perspektif budaya kontemporer. Melalui merancang dan memfilmkan konten layar yang terkandung, Anda akan belajar tentang siklus produksi, mulai dari awal dan penciptaan ide, pengembangan cerita, konvensi penulisan skenario yang mapan, penyutradaraan, sinematografi, perekaman suara, dan pasca produksi . Pelatihan pembuatan film Anda akan didukung oleh pelatihan keterampilan inti dalam peralatan dasar kamera, pencahayaan, dan suara.
Praktisi Bertindak: 20 Kredit, Inti
Mengembangkan tema dan konsep yang Anda temui di Acting Fundamentals, Anda sekarang akan mulai melihat bagaimana teknik Screen Acting telah disempurnakan dan diperluas melalui karya praktisi tertentu. Dimulai dengan Sistem Stanislavksi yang diadaptasi untuk Layar oleh para praktisi seperti Adler, Strasberg, Meisner dan Oida , Anda akan menjelajahi setiap teknik dan memperluas pemahaman Anda tentang bagaimana praktik Barat dan Timur berbeda dan menyatu, dan bagaimana Metode Tindakan Fisik telah menjadi alat tolok ukur untuk generasi berikutnya dari Praktisi Layar global.
Suara dan Gerakan Psikologis: 20 Kredit, Inti
Modul ini terus dibangun di atas pekerjaan yang ditetapkan dalam Suara dan Gerakan Otentik. Anda akan memperluas latihan Anda ke area kesadaran fisik dan vokal yang diperoleh melalui gerakan Pilates, Yoga, dan Ekspresif. Anda juga akan diperkenalkan dengan teknik yang dirancang untuk memperluas artikulasi, resonansi, dan ungkapan, bekerja dengan teks tertentu yang membutuhkan investasi emosional dan ketangkasan fisik, seperti Shakespeare dan karya klasik lainnya. Bersamaan dengan ini, Anda akan mengembangkan kesadaran akan alat untuk mendukung kesehatan vokal dan tubuh aktor dalam jangka panjang. Anda juga akan memeriksa bagaimana jenis pekerjaan ini menginformasikan generasi dan pengelolaan emosi yang aman dalam penciptaan kinerja psiko-fisik yang menarik termasuk eksplorasi lebih lanjut tentang bagaimana proses ini dapat diintegrasikan dengan Koordinasi Keintiman.
Produksi Film Pendek: 20 SKS, Core
Modul ini menyajikan kesempatan untuk menerapkan pengetahuan dan pemahaman yang diperoleh di seluruh Level 4 dengan terlibat dalam modul produksi yang diperluas dan terkonsolidasi di mana Anda akan memiliki kesempatan untuk tampil atau bekerja sebagai anggota kru kreatif utama dalam produksi film pendek. Anda juga akan diberi kesempatan untuk bekerja dengan Pembuat Film Praktis BA di seri pertama dari sesi khusus yang dirancang untuk mendorong kolaborasi yang lebih besar dan pemahaman produktif antar disiplin ilmu.
Tingkat 5 :
Teks, Konteks dan Karakter: 20 SKS, Core
Anda akan memperoleh pengetahuan dan pemahaman kritis tentang peran analisis dan penelitian dalam pengembangan karakter layar yang menarik. Melalui eksplorasi teks (periode) klasik dan sejarah, Anda akan meneliti dan mengembangkan karakter layar sejarah yang diartikulasikan sepenuhnya. Dengan demikian Anda akan mengidentifikasi batas-batas penelitian dan mengeksplorasi bagaimana keterampilan ini bersinggungan dengan imajinasi dan kreativitas lisensi . Anda juga akan memiliki kesempatan untuk memeriksa pentingnya konteks budaya dan konsep progresif seperti warna - pengecoran buta, dan bagaimana ini berdampak pada keragaman dan inklusi dalam industri Layar.
Suara dan Gerakan Transformatif: 20 SKS, Core
Dalam pekerjaan suara Anda akan mengeksplorasi dan mengembangkan pemahaman tentang bagaimana seorang aktor mengembangkan aksen daerah, termasuk standar regional dan Inggris standar (RP), Amerika standar dan regional selain aksen lain yang mewakili tantangan atau penyimpangan dari dialek asli Anda. Melalui perolehan pemahaman inti tentang bagaimana aksen dihasilkan, Anda akan mengembangkan dan menerapkan seperangkat keterampilan yang akan memungkinkan eksplorasi lebih jauh dari aksen dan/atau dialek non-pribumi. Dalam pekerjaan tubuh, Anda akan terus mengeksplorasi teknik Grotowski, termasuk Transformasi Objek dan rute lain untuk meningkatkan kinerja, termasuk studi anatomi dan antropomorfik.
Intensif Pembuatan Film: 20 Kredit, Inti
Memanfaatkan hasil reflektif dari produksi Short Form Anda, Anda sekarang akan terlibat dalam eksplorasi lebih lanjut dari kerajinan pembuatan film dengan perhatian khusus pada pekerjaan adegan yang lebih detail, berfokus pada struktur dramatis dan bagaimana mempertahankan keaslian dalam bertekanan lingkungan produksi film. Bekerja dengan berbagai skenario skrip dan tanpa skrip, Anda akan menjelajahi teknik dan metode pemecahan masalah untuk membangun konten yang dapat dipercaya, otentik, dan dapat dicapai untuk layar. Di tambahan Anda akan menerima pelatihan yang ditingkatkan dalam kamera, pencahayaan, suara dan pengeditan, serta ditawari kesempatan untuk mendapatkan pengalaman dalam manajemen produksi dan asisten pengarahan, saat Anda membangun kesadaran dan pemahaman Anda secara keseluruhan tentang seluk-beluk produksi film yang inklusif, berkelanjutan, dan etis.
Pengecoran: 20 Kredit, Inti
Modul ini memperkenalkan Anda pada pengetahuan inti, pemahaman, dan keterampilan yang diperlukan untuk mempersiapkan audisi dan casting di industri layar saat ini, mulai dari rekaman mandiri hingga audisi langsung dan bacaan kimia. Dengan memanfaatkan pengalaman Anda dalam memproduksi konten layar di kursus, Anda sekarang akan belajar bagaimana menghasilkan kaset dan pengalaman mandiri yang kompeten dan berkualitas tinggi, melalui lokakarya dan seminar, saran tentang persiapan dan pelaksanaan berbagai skenario casting dari para profesional industri, termasuk iklan pengecoran. Selain itu, Anda akan didorong untuk mulai memikirkan rentang casting Anda dan meneliti materi apa yang harus Anda siapkan untuk reel pertunjukan Anda.
Produksi Film Antologi Kolaboratif atau Serial Web: 40 Kredit, Core
Modul ini adalah puncak dari studi Level 5 Anda dan merupakan peluang untuk menerapkan lapisan pengetahuan dan pemahaman yang kaya, sementara juga menunjukkan kapasitas untuk penelitian terperinci dan pemikiran kritis, baik di depan maupun di belakang kamera. Anda akan memfokuskan pembelajaran ini pada penciptaan produksi kolaboratif yang substansial. Dalam grup Akting Layar Anda, Anda akan merancang, mengembangkan, merekam, dan mengirimkan Seri Web multi-episode yang telah diedit yang terdiri dari empat episode berdurasi sepuluh menit per pertunjukan.
Anda akan memiliki kesempatan untuk menjelajahi peluang penampilan di samping peran produksi dan Anda diharapkan untuk berkontribusi setidaknya satu penampilan utama atau peran kru untuk produksi. Anda juga akan ditawari kesempatan lebih lanjut untuk berkolaborasi dengan siswa BA Filmmaking untuk terus memperkaya hubungan kerja Anda dan pemahaman tentang keahlian satu sama lain. Selain itu, Anda akan membangun pelatihan keterampilan teknis Anda dengan penyegaran spesialis lebih lanjut dan sesi yang disempurnakan yang berfokus pada sinematografi dan suara. Modul ini akan diakhiri dengan pemutaran semua episode dari episode yang telah diedit. Bersamaan dengan ini, Anda akan diberikan pemaparan tambahan dan pelatihan dasar dalam menjawab pertanyaan tentang etika, inklusivitas, dan keberlanjutan melalui sesi spesialis.
Tingkat 6 :
Akting Tingkat Lanjut: 20 Kredit, Inti
Dalam modul ini Anda akan menggabungkan akumulasi pengetahuan Anda tentang teknik praktisi dengan pengembangan praktik pribadi dan evolusi metodologi Anda sendiri sebagai aktor layar. Melalui latihan solo reflektif dan bekerja dalam tim kecil, Anda akan terlibat dalam berbagai latihan dan skenario pertunjukan, termasuk improvisasi, komedi, dan karya teks kompleks berdasarkan Analisis Aktif Stanislavski. Sepanjang modul Anda akan didorong untuk menemukan cara untuk memanfaatkan dan mengintegrasikan teknik praktisi dengan eksperimen terorganisir dan evaluasi kritis terhadap keefektifan pendekatan tersebut. Anda juga akan diundang untuk terlibat dalam serangkaian eksplorasi pribadi reflektif, atau Kencan Artis, yang akan memberi Anda kesempatan untuk menantang diri Anda sendiri sebagai seorang praktisi dalam konteks yang lebih luas dari dunia yang semakin inklusif dan sadar lingkungan.
Tangkapan Performa dan Pertarungan Layar: 20 Kredit, Inti
Anda akan memiliki kesempatan untuk memperoleh pengetahuan, pemahaman, dan keterampilan dasar di bidang khusus Performance Capture (atau Mo-Cap) dan Screen Combat. Meskipun ada aspek keterampilan ini yang memerlukan kualifikasi terpisah, pengetahuan dasar sangatlah penting. Anda juga akan mempelajari bagaimana praktik Mo-Cap dan Combat akan memanfaatkan pekerjaan inti yang telah Anda lakukan dalam modul Suara dan Gerakan hingga saat ini dan mengembangkan pemahaman bahwa pekerjaan semacam ini merupakan kelanjutan dari praktik tersebut, yang akan mendukung Anda. sebagai gantinya jika Anda ingin mengejar peluang pelatihan lebih lanjut.
Portofolio Industri: 20 Kredit, Inti
Dalam modul ini Anda akan memperluas dan mengembangkan pengetahuan Anda tentang praktik dan konvensi industri, dengan penekanan khusus pada kelayakan kerja, mempertahankan diri Anda sebagai praktisi lepas dan terus mengembangkan keterampilan inti Anda sebagai kreatif independen dalam industri Layar. Anda akan didorong untuk melihat tantangan spesifik yang dihadapi aktor layar lebar dan profesional film saat mereka muncul di pasar. Anda akan menghadiri lokakarya dan tutorial dengan praktisi layar dan konselor karir yang memungkinkan untuk menyusun pendekatan khusus untuk Anda sendiri Pathway setelah pelatihan. Selain itu, Anda akan ditawari dukungan kreatif dan praktis saat Anda mulai merencanakan profil online Anda, termasuk halaman Graduate Spotlight, show reel, pendekatan agen, dan CV.
Produksi Wisuda: 40 Kredit, Inti
Puncak dari pelatihan praktis Anda, Wisuda Produksi menawarkan Anda kesempatan untuk fokus pada peran tertentu dan atau beberapa peran dalam kerangka produksi yang berkelanjutan. Ini adalah kesempatan Anda untuk membuat pernyataan artistik yang menonjolkan kekuatan Anda sebagai pendongeng.
Sekali lagi, bekerja sama dengan rekan-rekan Akting Layar Anda dan, jika Anda mau, para pembuat film Praktis BA, Anda akan membuat konten layar yang dirancang untuk menonjolkan keterampilan dan/atau keterampilan yang telah Anda peroleh baik di depan maupun di belakang kamera di lapangan. Dengan dukungan dari Penasihat Proyek spesialis, Anda akan dipandu melalui proses lampu hijau, dengan peningkatan penekanan pada penilaian kelayakan produksi Anda dari sudut pandang yang etis dan berkelanjutan. Meskipun sebagian besar diarahkan sendiri, penasihat proyek dapat menawarkan dukungan yang dipesan lebih dahulu tergantung pada persyaratan khusus keterampilan yang Anda pimpin dalam produksi.
Show Reel: 20 Kredit, Inti
Modul terakhir dari gelar Anda dirancang khusus untuk memungkinkan Anda menggabungkan semua elemen kinerja dan pembuatan film yang telah Anda susun di Level 4, 5 dan 6 dan membangunnya menjadi gulungan pertunjukan sadar industri yang efektif. Reel pertunjukan adalah artefak hidup dan ini akan menjadi cuplikan dari pekerjaan yang telah Anda selesaikan, di dalam dan di luar pembelajaran modul formal.
Anda akan menerima dukungan tutor spesialis dan panduan industri jika diperlukan, tetapi tanggung jawab ada pada Anda untuk memanfaatkan pengetahuan, keterampilan, dan pemahaman yang diperoleh selama dua tahun untuk membuat karya yang terasa mewakili keterampilan Anda sebagai pemain, pembuat film, dan umum. praktisi dalam bidang ini. Selain itu, Anda akan memiliki kesempatan untuk merekam gulungan suara 3-5 menit yang terdiri dari ekstrak prosa pendek dan bacaan iklan tiruan. Ini dirancang untuk memperluas kemampuan kerja Anda sebagai aktor layar profesional dan dapat diunggah ke profil Graduate Spotlight Anda.