Luangkan waktu dan ruang untuk mengembangkan suara artistik Anda dengan bergabung dengan MA Performance and Theatre Making. Tertanam kuat dalam lanskap kreatif Kent yang berkembang pesat, program ini ditujukan bagi para lulusan dengan gelar teater dan seni pertunjukan serta mata pelajaran terkait lainnya, serta seniman di bidang teater/pertunjukan yang ingin meluangkan waktu untuk mengembangkan atau terhubung kembali dengan praktik mereka.

Program Studi Seni Pertunjukan bertujuan untuk mengembangkan seniman kreatif yang berkualifikasi tinggi, dan pemain musik (instrumentalis, penyanyi, solois, musisi dari berbagai ansambel, dan konduktor orkestra), yang akan memberikan dampak pada tradisi (budaya) musik tidak hanya melalui karya-karya kreatif mereka dan sarana artistik lainnya, menampilkan karya-karya secara profesional baik secara solo maupun dalam ansambel dan orkestra dengan berbagai komposisi, tetapi juga dengan menganalisis, mengomentari, secara pribadi mengembangkan kegiatan kreatif individu, mencari interpretasi karya artistik yang paling berpengaruh, memupuk tradisi historis seni musik dan memengaruhi proses pengembangan musik.

Program Master ini menawarkan dua spesialisasi: satu dalam Musik Populer, Budaya Suara dan Media dan satu lagi dalam studi Teater, Budaya dan Media. Setiap spesialisasi mencakup praktik yang muncul dan didirikan secara historis dalam musik dan teater dan seni pertunjukan.

Sebagai program MA pertama dan satu-satunya dari jenisnya yang berfokus pada pertunjukan queer, program ini menawarkan pelatihan yang luas dalam berbagai praktik pertunjukan queer, yang disampaikan oleh seniman, pembuat teater, akademisi, dan peneliti queer yang terkenal. Dengan keterlibatan sosial, politik, eksperimental, dan interdisipliner yang kuat, program ini memberikan kajian yang mendalam dan komprehensif tentang praktik pertunjukan queer, mempelajari tema, metodologi, dan kemungkinan-kemungkinan yang belum tersentuh.

Teater Musikal MA: Akting dan Pertunjukan Program MA Teater Musikal kami: Program Akting dan Pertunjukan adalah program pelatihan intensif selama satu tahun yang dirancang dengan keterampilan utama teater musikal yaitu akting, bernyanyi, dan tarian/gerakan. Inti dari program ini adalah fokus pada keterampilan akting untuk teater musikal baik dalam teks yang dinyanyikan maupun yang diucapkan.

Master of Arts (Studi Teater dan Pertunjukan) National University of Singapore (NUS), selanjutnya disebut MA (TPS), ditawarkan oleh Departemen Studi Bahasa Inggris, Linguistik dan Teater di Fakultas Seni dan Ilmu Sosial NUS ( FASS).

Program ini unik karena memfasilitasi 2 aliran tari yang independen, Tari Tradisional Irlandia dan Tari Kontemporer. Meskipun independen, interaktivitas antara kedua aliran tari ini difasilitasi dalam bentuk lokakarya bersama, seminar, dan mata kuliah pilihan. Program ini menawarkan kuliah tingkat lanjut dalam kedua bentuk tarian dan dirancang untuk memenuhi kebutuhan kreatif dan artistik para penari kontemporer dan tradisional Irlandia. Program ini mengeksplorasi aspek-aspek repertoar dan gaya dalam masing-masing dari dua genre pertunjukan dan memfasilitasi interaktivitas melalui sistem pilihan dengan bidang studi terkait lainnya.

Mata kuliah ini bertujuan: untuk menyediakan lingkungan belajar untuk pertunjukan tingkat lanjut dalam musik tradisional Irlandia dengan standar tertinggi; untuk menghormati integritas artistik, sejarah, dan identitas praktik pertunjukan dalam konteks akademis dan berorientasi pada pertunjukan; untuk memfasilitasi interaktivitas dengan praktik-praktik pertunjukan lainnya; untuk membantu setiap pemain menemukan suaranya melalui pertunjukan musik tradisional; untuk memfasilitasi pembuahan silang antara kegiatan akademis dan pertunjukan program pascasarjana pertunjukan musik, tari, dan akademis; untuk membekali mahasiswa dengan keterampilan kejuruan yang diperlukan untuk konteks pertunjukan profesional modern.

Kursus ini bertujuan untuk memberikan perspektif 360 derajat tentang kinerja untuk mencerminkan kebutuhan karir portofolio di abad ke-21, dengan fokus pada dramaturgi. Teater MA menekankan berbagai perkembangan terkini dalam drama, teater, serta praktik dan penelitian pertunjukan. Program ini memanfaatkan sepenuhnya keahlian staf di Sekolah Seni Rupa dan Pertunjukan, yang mewujudkan pengetahuan mendalam tentang pembuatan teater kontemporer.

MA Tari: Performance and Professional Practices adalah program yang berfokus pada praktik, yang dirancang dan dilaksanakan bersama dengan mitra industri kami, Joss Arnott. Anda akan fokus pada pertunjukan tari kontemporer di tingkat tertinggi. Anda juga akan menjadi bagian dari Emergence, perusahaan tari pascasarjana kami yang bekerja dengan koreografer yang diakui secara internasional untuk menghasilkan program karya pertunjukan baru setiap tahun dan melakukan tur nasional setiap musim semi. Anda akan belajar di gedung New Adelphi senilai £55 juta, yang memiliki beberapa studio latihan dan teater.

Live Art and Performance Studies (LAPS) adalah program master dua tahun dalam bahasa Inggris yang menggabungkan pemikiran kritis dengan eksperimentasi dalam karya artistik dan penelitian artistik. Kami memberdayakan Anda untuk mengembangkan dan mengaktifkan pengetahuan baru tentang pertunjukan dan teorinya. Sebagai mahasiswa program kami, Anda akan berkomitmen untuk belajar penuh waktu.

Pelatihan Aktor/Penampil MA/MFA adalah program berbasis praktik bagi mereka yang mencari pelatihan tingkat lanjut yang intensif sebagai aktor dan penampil di samping studi akademis yang ketat dan penelitian pertunjukan. Program ini secara khusus berfokus pada pelatihan aktor/penampil, penciptaan teater, penulisan pertunjukan, refleksi kritis yang terinformasi, dan penelitian praktik.

Program pascasarjana satu tahun penuh waktu, MA Komposisi dan Praktik Musik Kreatif dirancang untuk mengembangkan praktik artistik individu dan memfasilitasi eksplorasi kolaboratif kreativitas lintas genre, lintas seni, dan lintas budaya. Mahasiswa menciptakan musik akustik dan/atau elektronik melalui berbagai komposisi, improvisasi, dan praktik pertunjukan yang inklusif. Program ini menerima mahasiswa dari semua tradisi musik (tradisional, rakyat, populer, dunia, klasik) dan praktik seni suara, bekerja dengan dan/atau tanpa notasi musik.

Program master dalam pertunjukan tari terdiri dari dua tahun studi penuh waktu yang akan mengembangkan keterampilan Anda sebagai penampil dan sebagai seniman yang mandiri dan reflektif. Setelah lulus, Anda akan siap untuk bekerja dalam konteks seni tari yang beragam dan terus berubah. Anda akan berkembang sebagai penari tunggal dan sebagai anggota aktif dari tim artistik.

Program-program di MA dalam Pertunjukan Musik Klasik (Piano, Biola, Flute, Gitar) diperuntukkan bagi mereka yang benar-benar berkomitmen - bagi para seniman muda yang memiliki tujuan untuk tampil di atas panggung secara teratur. Dalam kelas pertunjukan instrumental yang diadakan dua kali seminggu selama empat semester, tujuannya adalah untuk mencapai\n- kemampuan teknis seorang virtuoso sejati,\n- kestabilan dan keandalan permainan,\n- pengetahuan gaya yang terperinci tentang semua era dan genre musik klasik yang terkait dengan instrumen yang dipelajari,\n- kemampuan untuk membentuk proses musik hingga ke nuansa dan nuansa terkecil dengan mudah dan kreatif,\n- rasa hormat yang mendasar terhadap instruksi komposer, yang dimasukkan ke dalam kombinasi yang layak dengan ide dan kepribadian pemain sendiri.