MA Fashion Media dan Komunikasi
University of the Arts London
Informasi kunci
Lokasi kampus
London, Britania Raya
Bahasa
Bahasa inggris
format studi
Di kampus
Durasi
15 bulan
Kecepatan
Minta info
Biaya pendidikan
Minta info
Tenggat waktu aplikasi
Minta info
Tanggal mulai paling awal
Sep 2024
pengantar
MA Fashion Media dan Komunikasi
Kursus kami yang dinamis dan berbasis praktik telah diciptakan untuk menghasilkan pemimpin di bidang media dan komunikasi mode. Siswa akan terlibat dengan teknologi baru dan yang sedang berkembang untuk membayangkan, merencanakan, dan merancang lingkungan, pengalaman, acara, dan instalasi mode.
Inovasi merupakan inti dari kursus, dan lulusan akan dilengkapi dengan keterampilan, metode dan kepercayaan diri profesional untuk mendorong batas dan menempa cara baru bekerja di industri kreatif.
Kursus berbasis praktik yang dinamis ini adalah untuk siswa yang akan menjadi pemimpin industri dalam media dan komunikasi mode, mengganggu pendekatan yang ada di dalam dan di seluruh bidang yang terus bergabung dengan terlibat dengan teknologi yang muncul untuk membawa praktik kreatif inovatif ke lingkungan, pengalaman, acara, dan instalasi mode.
Melalui pemikiran desain, pembuatan prototipe, dan kewirausahaan, kursus ini mengeksplorasi peluang yang ditawarkan oleh teknologi yang muncul untuk membayangkan, merencanakan dan merancang lingkungan realitas virtual dan campuran, AI dan sistem platform, instalasi mode hibridisasi, intervensi acara dan kuratorial, serta strategi dan inisiatif spekulatif.
Ketika laju perubahan teknologi, sosial, dan iklim terus meningkat, dan aktivitas ekonomi industri kreatif bergeser ke arah pengalaman merancang, permintaan akan profesional desain dengan keahlian teknis, kreatif, dan kritis yang mampu secara efektif menanggapi pembukaan unik dan tantangan yang dihadapi abad ke-21 tidak pernah lebih besar. Memposisikan dirinya di persimpangan paradigma baru ini, MA Fashion Media & Communication bertujuan untuk membekali Anda dengan keterampilan, metode, dan kepercayaan diri profesional untuk mendorong batas dan berinovasi pendekatan baru untuk praktik kreatif.
MA Fashion Media & Communication secara aktif mendorong lingkungan belajar yang dibangun di atas kolaborasi, rasa ingin tahu, dan keragaman. Bekerja dengan pusat penelitian dan laboratorium perintis perguruan tinggi termasuk Lab Antropologi Digital, Lab Pembelajaran Digital, dan Badan Inovasi Mode, Anda akan terlibat dengan berbagai media, metode, dan konteks yang mendorong kelincahan, ide, dan ketahanan. Selain mengembangkan keterampilan kreatif, teknis, dan lunak yang diperlukan, Anda akan memperkuat kapasitas kritis Anda, serta mempelajari metode organisasi dan alur kerja kontemporer seperti manajemen proyek, logistik sistem, kewirausahaan, dan keterlibatan sosial.
Diorganisasikan ke dalam tiga tahap berurutan, Jelajahi, Tentukan, dan Integrasikan, kurikulum kursus terdiri dari serangkaian unit berbasis praktik berbeda yang memadukan kerja individu dan kelompok melalui kombinasi ringkasan sprint cepat dan investigasi mendalam. Pada tahap 1: Jelajahi, Anda akan diperkenalkan dengan teori inti, keterampilan, dan metode kursus melalui keterlibatan eksplorasi dengan teknologi yang muncul. Tahap 2: Menempatkan, memungkinkan Anda menggunakan pengetahuan ini untuk mulai mendefinisikan jalur kreatif Anda sendiri dengan menempatkannya dalam konteks desain strategis yang diterapkan. Tahap 3: Integrasikan, sintesiskan keterampilan Anda yang berkembang dan suara kreatif individu Anda yang berkembang dengan memungkinkan Anda untuk mengidentifikasi, mengembangkan, dan mewujudkan Proyek Master berbasis praktik yang didorong oleh penelitian Anda sendiri.
Dilengkapi dengan kepercayaan diri profesional dan beragam keahlian yang sesuai dengan tuntutan abad ke-21, Anda akan ditempatkan secara ideal untuk memasuki area industri kreatif yang sedang berkembang dan menempa mode kerja baru melalui penanaman praktik kreatif unik yang dapat diterapkan dalam berbagai konteks. Peran prospektif termasuk arahan kreatif desain pengalaman, desain produk dan layanan serta desain organisasi dan lingkungan, penelitian desain, dan pandangan ke depan strategis.
Penerimaan
Beasiswa dan Pendanaan
Tersedia beberapa pilihan beasiswa. Silakan periksa situs web universitas untuk informasi lebih lanjut.
Kurikulum
Tahap 1: Jelajahi
Tahap 1 dimulai dengan pertemuan puncak selama dua hari, yang terdiri dari seminar membaca, kuliah pakar tamu, dan diskusi kelompok. KTT akan memberikan landasan konseptual dan teoretis untuk kursus dan memulai tema-tema kunci panggung untuk unit-unit yang dipimpin oleh praktik yang mengikutinya.
Unit 1: Tantangan Kolaboratif
Unit ini dirancang untuk memungkinkan Anda berinovasi, terlibat dalam proses pengembangan, dan berpartisipasi dalam praktik kerja kolaboratif. Anda akan didorong untuk mengembangkan keterampilan bernegosiasi dan berjejaring profesional yang akan dibutuhkan agar berhasil dalam industri budaya dan kreatif. Sifat kolaborasi ini mungkin dalam kursus, dengan siswa di kursus lain, dengan pusat penelitian seperti Lab Antropologi Digital, atau dengan industri.
Unit 2: Ruang Immersive
Unit ini memperkenalkan Anda pada pengalaman desain sebagai praktik kritis dan kreatif. Unit ini akan fokus pada bagaimana teknologi sensorik yang muncul dapat digunakan untuk menciptakan ruang pengalaman yang mendalam dalam konteks mode. Didukung oleh kuliah, seminar, dan lokakarya, unit ini akan menawarkan Anda landasan yang kokoh dalam teori dan metode desain pengalaman. Melalui serangkaian tugas sprint singkat, Anda akan menyelidiki teknologi imersif yang muncul serta teknologi prototipe yang relevan untuk meneliti, mengembangkan, dan mendokumentasikan serangkaian prototipe untuk pengalaman spasial yang mendalam. Unit ini akan memungkinkan Anda untuk mengembangkan keterampilan dalam pembuatan dan pengujian konsep yang cepat, serta membangun landasan untuk aplikasi kreatif masa depan seperti instalasi pameran, pengalaman merek yang imersif, dan acara pameran, serta memungkinkan Anda untuk mengidentifikasi potensi arah masa depan bisnis Anda. praktek kreatif.
Unit 3: Narasi Pengalaman
Unit ini berfokus pada pengembangan narasi mode eksperiensial. Ini akan memperkenalkan Anda pada metode dan proses desain kontemporer, pemetaan pengalaman, serta keterampilan ide, manajemen, dan organisasi penting yang diperlukan untuk merancang pengalaman omnichannel. Bekerja dalam kelompok kecil, Anda akan mengembangkan konsep untuk perjalanan pengalaman mode realitas campuran yang mencakup banyak titik sentuh (berbasis digital dan lokasi) yang akan Anda sajikan sebagai film penjelasan singkat. Selama unit, Anda akan mengembangkan pemahaman langsung dan reflektif tentang proses desain dan berbagai peran dan tanggung jawab yang mungkin Anda duduki dalam tim desain pengalaman, masalah etika seputar penggunaan teknologi platform, serta mendapatkan pengalaman dalam kolaborasi, negosiasi, bercerita, dan belajar mandiri.
Tahap 2: Tempatkan
Tahap 2 dimulai dengan pertemuan puncak selama dua hari, yang terdiri dari seminar membaca, kuliah pakar tamu, dan diskusi kelompok. KTT akan membangun landasan konseptual dan teoretis yang ditetapkan pada tahap 1 dengan menempatkannya dalam konteks sosial-politik dan planet yang lebih luas yang akan menentukan penelitian tahap 2 dan unit berbasis praktik.
Unit 4: Proposal Penelitian
Unit ini memperkenalkan Anda pada berbagai metode penelitian, pendekatan dan alat yang tersedia bagi Anda untuk melakukan proyek pasca sarjana Anda. Unit ini akan mencakup filosofi dan etika dalam penelitian, metode penelitian primer dan sekunder, termasuk metode penelitian kuantitatif, kualitatif, visual, dan praktik. Unit ini akan mempertimbangkan penelitian dalam berbagai konteks yang relevan dengan industri budaya dan kreatif dan memungkinkan Anda memahami hubungan antara teori dan praktek.
Unit 5: Strategi Kritis/Realitas Spekulatif
Unit ini berfokus pada pengembangan pemikiran strategis dan pengalaman mode alternatif yang menarik sebagai sarana untuk memungkinkan perubahan perilaku dan sistemik. Ini dirancang untuk memperluas dan memperkaya keterampilan desain pengalaman Anda dengan menanamkannya dalam konteks spekulatif strategis dan jangka panjang yang lebih luas, serta memungkinkan Anda untuk mulai menentukan jalur kreatif Anda sendiri yang akan mempersiapkan Anda untuk proyek/produksi Master individu Anda. Unit ini disusun menjadi dua bagian yang terhubung dan memperkenalkan Anda pada berbagai metode desain strategis dan spekulatif seperti tinjauan ke masa depan, pembuatan prototipe berulang, antropologi masa depan, desain transisi, pembingkaian, permainan peran, dan pembangunan dunia. Di bagian pertama unit, Anda akan bekerja dalam kelompok kecil untuk mengembangkan dan mempresentasikan proposal strategi. Melalui serangkaian sprint cepat, yang mencakup penelitian dan analisis, pengembangan wawasan, dan pembuatan skenario, proposal strategi grup Anda akan membahas masalah dunia nyata dengan menanggapi implikasi potensial dari perkembangan sosial, teknologi, dan lingkungan yang muncul. Di bagian kedua unit, dan bekerja secara individu, Anda akan menentukan jalur kreatif Anda sendiri dengan menggunakan proposal strategi kelompok Anda sebagai titik awal untuk menghasilkan hasil desain spekulatif terkait yang menawarkan "visi" tentang seperti apa pengalaman mode kami di masa mendatang dan merasa seperti.
Tahap 3: Integrasikan
Unit 6: Proyek Master (60 sks)*
Proyek Magister adalah tahap akhir dari program Magister Anda dan merupakan puncak dari studi Anda dan memberi Anda ruang untuk mensintesis semua pengetahuan dan keterampilan yang telah Anda peroleh di kursus sejauh ini. Proyek Anda akan diarahkan sendiri dan Anda akan menegosiasikan bentuk dan arah proyek Anda sejak awal dengan supervisor Anda. Fase akhir penting dari studi Anda adalah di mana Anda akan secara efektif mengomunikasikan pekerjaan Anda bersama dengan kemampuan Anda untuk secara kritis menginterogasi praktik Anda dengan pendekatan yang kuat untuk penelitian dan analisis teoretis. Setelah menyelesaikan proyek Anda, Anda akan menghasilkan karya berkualitas Master tingkat tinggi yang akan memamerkan praktik, literasi akademik, dan standar profesional Anda yang akan bertindak sebagai platform untuk karir masa depan dan pengembangan profesional Anda.
Biaya Pendidikan Program
Kesempatan berkarir
Semua program pascasarjana kami menawarkan pengembangan karir, sehingga Anda menjadi seorang pemikir kreatif, memberikan kontribusi yang efektif untuk sektor industri fashion Anda yang relevan.
LCF menawarkan siswa kesempatan untuk mengembangkan keterampilan Pengembangan Pribadi dan Profesional (PPD) saat belajar melalui:
- Akses ke program dan acara pembicara yang menampilkan alumni dan industri.
- Akses ke aktivitas karir, seperti klinik CV dan sesi konsultasi pribadi.
- Akses ke layanan karir lulusan
- Akses ke papan pekerjaan langsung selama bertahun-tahun.
- Saran untuk mendirikan merek atau perusahaan Anda sendiri.